從何種角度來說，這部電影已然入了戲曲電影史，在高清數(shù)碼攝影時(shí)代早已降臨之際，當(dāng)代戲曲電影恰如前后的媒介之分，由古樸轉(zhuǎn)向俗氣之時(shí)，正式的投入新技術(shù)反而成了一個(gè)突破口，電影借力的方向很明顯，在傳統(tǒng)動(dòng)作電影中借武打和威亞，算當(dāng)年戲曲為電影貢獻(xiàn)的索??；在實(shí)景大型演出中借設(shè)計(jì)，水漫金山的恢弘內(nèi)里是游樂園的不斷累積經(jīng)驗(yàn)；在晚會(huì)演出中借舞美，群舞時(shí)鮮明的晚會(huì)設(shè)計(jì)造就了另一種銀幕體驗(yàn)；向好萊塢歌舞借拍攝方法，巴斯比·伯克利的頂部俯拍大全景的使用讓戲曲突破了本身的限制；其他的技術(shù)性改造也可以找到借力的方向。但在諸多改變之中，是否是純正粵劇就需打一問號(hào)了，如果說武打的偏離在于銀幕性質(zhì)所定，那么弦樂和美聲的出現(xiàn)則令人吃驚，或許依舊可以稱為粵劇，甚至更甚說是現(xiàn)代京劇的再次發(fā)展延伸，但原教旨主義的戲曲迷肯定要傷心了。