繼歷史主旋律后，懷爾德又拍了一個社會主旋律，他鏡頭下的酗酒者就像吸毒者一般無法自拔，時時刻刻處于痛苦掙扎當中，可見酗酒在40年代的美國確實是一個極為嚴肅的社會問題。也許過分強調其社會意義，女友的無私陪伴顯得一廂情愿，而結局又太過偉光正，人物內心轉變缺乏應有過程，顯得太過生硬。局部上仍不乏懷爾德式妙筆，以吧臺上酒杯留下的水印圈數表現米蘭德的無法自拔，觀看舞臺劇時出現的酒瓶幻覺，老鼠和蝙蝠從墻洞中冒出頭來的超現實夢魘（「妄想癥是夜晚的疾病」），跌下樓梯的鏡頭設計。米蘭德的表演出彩，大段大段的獨角戲將酒精的影響高度實體化：在家找酒時的焦躁不安，醉酒時的自暴自棄，走過長街尋找當鋪的無助失落，出現幻覺時的驚慌失措。他的表演狀態(tài)與后來波蘭斯基那些心理驚悚片的主角如出一轍，被夢魘和心魔所俘獲的行尸走肉。