三星半，非常振奮人心的風(fēng)格嘗試，導(dǎo)演的畫家身份使其實(shí)現(xiàn)了一種以幾乎反電影的方式出發(fā)的調(diào)度，不只是很大程度地取消深焦調(diào)度，畫面中人物和背景的透視關(guān)系也無(wú)時(shí)不被導(dǎo)演操縱著，于是形成了一種扁平化的，散點(diǎn)透視移步換景的，東方式的視覺空間。而演員在這樣空間中的立體在場(chǎng)，則創(chuàng)造出了一種詭異的“德國(guó)新即物主義”般的扭曲觀感。這種人物空間關(guān)系在電影前部和敘述主題高度契合，那是皮影戲臺(tái)般的歷史舞臺(tái)：三維的“人”無(wú)法在一個(gè)意識(shí)形態(tài)及政權(quán)斗爭(zhēng)主導(dǎo)的二維世界中找到存活空間，于是被擠壓，被流放，而當(dāng)戲子進(jìn)入戲班，他們則通過(guò)一種主動(dòng)扁平化的方式為自己覓得了偏安一隅，電影動(dòng)人的幻夢(mèng)體驗(yàn)全部來(lái)自于此。但很可惜也很奇怪的是，中國(guó)的創(chuàng)作者好似永遠(yuǎn)無(wú)法逃脫集體敘事的宿命，使電影最終令人沮喪而后幾近厭惡地，滑入了陳舊迂腐的窠臼。