安哲不令他的任何長鏡頭顯得沉悶乏味，他總會(huì)在大遠(yuǎn)景或大景深畫面中的適當(dāng)位置安排生動(dòng)且合理的調(diào)度。整部片子難以言喻的悲壯基調(diào)，在開頭就已奠定，流離失所的人們沖鏡頭講述他們的不幸遭遇。于是此后登場的一眾人物仿佛都背負(fù)著不堪回首的往事在塵世中漂泊，而被歷史放逐的幽靈，則化身成永遠(yuǎn)浮在半空卻無論如何也揮之不去的陰霾。在史詩級(jí)跨度的敘事背景下，極富詩意的場景畫面及鏡頭語言，不時(shí)從畫外傳來的莫名召喚（人聲、鳴笛、音樂），潤物細(xì)無聲般實(shí)現(xiàn)沉浸式觀影。罕見地，導(dǎo)演克制地與角色和觀眾都保持距離，只為電影本身傾盡全力。影片處處彰顯震撼人心的生命力，穿透了時(shí)空的屏障，使其擁有超越現(xiàn)實(shí)意義的價(jià)值，這也是電影的偉大之處。