波蘭斯基著魔似的將扭曲的情欲和暴力傾瀉在電影中，以夸張到不真實(shí)的情境構(gòu)建出了一個(gè)對(duì)真實(shí)愛(ài)情狀況的想象性預(yù)設(shè)，依托于船上時(shí)刻變換的傾斜水平構(gòu)圖成功將我們引入了由凝視視角透視出的鏡像空間，由此可以視為一個(gè)拉康意義上的自我寓言，講述著一個(gè)人絕望地試圖到達(dá)鏡中的理想自我的故事；電影中的每個(gè)情節(jié)段落與影像構(gòu)成始終以欲望對(duì)象的缺席為前提。奧斯卡的講述為奈杰爾開(kāi)啟了一段鏡像時(shí)空，一段混淆真實(shí)與虛構(gòu)的虛無(wú)之戀，直至鏡像破碎，噩夢(mèng)初醒。電影對(duì)這段過(guò)往戀情的畫(huà)面再現(xiàn)使得奈杰爾的聆聽(tīng)行為轉(zhuǎn)變?yōu)橐环N窺視般的“觀看”的行為，一種沒(méi)有外人打擾、脫離中產(chǎn)階級(jí)道德準(zhǔn)則的“凝視”行為，奈杰爾的這一“凝視”是一種包含著雙重欲望的內(nèi)心驅(qū)動(dòng)，既包括現(xiàn)實(shí)中對(duì)咪咪的性渴望，也包括對(duì)鏡像時(shí)空中迥異于自己荒涼婚姻的浪漫、狂野的戀情的渴望。