本片展示臺灣當(dāng)代年輕人的邊緣狀態(tài)，無疑比侯孝賢同時是圍繞臺灣年輕人生活的電影《南國再見，南國》，《尼羅河女兒》更有信心地去追尋一套新的電影語言。本片運用紅藍(lán)黃三原色的色彩相當(dāng)飽和，在侯孝賢電影裏可謂相當(dāng)罕見，與之配合的是，李屏賓採用長焦距鏡頭拍攝室內(nèi)環(huán)境和特寫，位置雖然固定，但卻用上下左右的搖鏡頭去捕捉人物動態(tài)，再搭配techno音樂，頗有一種幽閉的窒息感，這種攝影手法和侯孝賢一向的樸素主義的長鏡頭美學(xué)可謂大相徑庭。雖然本片這種手法未必是很具創(chuàng)造性的電影語言，但作為創(chuàng)作高峰後的侯孝賢，仍然尋找突破自己和挑戰(zhàn)觀眾的途徑，創(chuàng)作力毫無衰退之意，實在令人動容。